Старослушатели мрачных сфер наверняка помнят шведский проект Heid, подвизавшийся в районе Cold Meat Industry и записавший пару хмурых пластинок эталонной скандинавщины. После распада Heid его бывших гудельщиков потянуло во все тяжкие. Кристиан Ульссон увлёкся соцпротестом да политагитацией и затряс пропагандистскими тряпками силовой электроники (Survival Unit), чем и достучался до сочувствующих левацких сердец, а остальные хейдовцы переключились на гнетущую и зловещую электроакустику – с чем и благополучно канули в лету. [...]

Wolf Eyes - знаменитое американское трио, обладающее культовым статусом и существующее уже более 10 лет. Многие критики уверяют, что успех пришёл к ним исключительно благодаря волне интереса к музыке 80-х: искажённые эффектами синтезаторы и гитары, много шума и грохота на самодельной перкуссии... Однако что бы там ни говорили, их музыка звучит действительно впечатляюще, а данный альбом ещё и обладает великолепным качеством записи - это вовсе не записанные на кассету гаражные импровизации, которые обычно ассоциируются с подобным [...]

[...] Немного рассказав об участниках, перейду к диску, изданному на одном из интереснейших шумовых лэйблов Troniks. Хотя, много о нем не расскажешь. CD содержит небольшую по хронометражу запись совместного живого выступления. 18 минут безудержной, бьющей через край энергии! Постоянно мутирующий, хрустящий и расцветающий разноцветными коллажами звуковой поток. Абстрактный харш без какой либо идеи, замысла и концепции. Без социальных подтекстов и прочего гона. Безбожное насилие над гитарными педалями и разными примочками плюс время от времени вырывающиеся из под шумового варева вопли. Словно бешеную обезьяну посадили в раскаленную клетку. [...]

"Зыбкая, едва уловимая фактура. Образы, то смутно ускользающие, то выпукло зримые. Скупой набор изобразительных средств, за каждым из которых вскрывается своя, неповторимая картина. Лаконичная сдержанность, которая вдруг - внезапно, непредсказуемо - взрывается эмоциональным всплеском, чтобы еще через мгновение обратиться в коллапс. Отдельные элементы - звуковые капли, изогнутые причудивые формы существуют как бы сами по себе - и лишь прослушав весь альбом, как и отойдя чуть поодаль от полотна, начинаешь ощущать между ними связь. Музыкальный Миро." [...]

Несколько десятков минут экспериментальной музыки и концептуального видео от гитариста и тэрнтейблиста Отомо Йошихиде могут натолкнуть на раздумья, но вряд ли разверзнут вселенные Релиз cостоит из двух дисков — CD и DVD. Аудиодиск — это шумы разных способов производства, этакая кузница нойза, помех и длинных стонущих звуков, которые Отомо извлекает из своего оборудования. Вообще-то Отомо может похвастать неплохим послужным списком; в 90-е заметно повлиял на становление нойз-рока в составе Ground Zero, затем под впечатлением от стиля Дерека Бэйпи создал несколько важных проектов в свободной [...]

Еще одни живущий в Канаде музыкант, но уже на лейбле, который всегда представлялся мне оплотом важной и принципиальной музыки, к тому же Mathieu Ruhlmann это и впрямь редкий случай музыканта, которого следует приписать к когорте авторов работающих с новыми горизонтам и перспективами. Идея альбома возникла у него при чтении о спиритических сеансах Виктора Гюго, вступавшего (по его утверждению) в поисках контакта со своей умершей дочерью* в коммуникацию с такими «персонами» как Океан, Звезды, Платон и (почему бы и нет?) самим Иисусом, во время которых ему была изложена столь популярная в эру нью-эйджа теория посмертной реинкарнации. Далее им были собраны полевые записи различных червячков, паучков, жучков и прочих шебуршащих и жужжащих существ, в которых рискуют превратиться люди в своем посмертии, а так же звуки воды и даже каким-то образом камней, которые так же поджидают в будущем отъявленных грешников. Ну и, наконец, на самом важном этапе весь этот разнообразный материал подвергся обработке и сведению, приглашающему, по замыслу автора, слушателя в путешествие по таким близким и одновременно таким далеким от него мирам. Как обычно, самое не интересное в музыке это дополнительная информация, которая, естественно, ничего к ней не добавляет, поэтому скажу главное: это, безусловно, интереснейший релиз и слушать его надо, вне всяких сомнений, в обязательном порядке.

Ordo Rosarius Equilibrio: Recorded in Limbo - Stockholm Sweden, Spring 2005.
Spiritual Front: Recorded at the Herzog Studio, Rome Italy, Spring 2003.

Cтранное дело, в поле нашего зрения то и дело попадают сплит-релизы, которые содержат материал во многих отношениях более животрепещущий и вдохновенный, нежели обычные программные альбомы артистов, принявших в них участие. На памяти — фантастический сплит блэкушников-изоляционистов Xasthur и Leviathan. Теперь вот-пластинка, явившаяся результатом нечестивого союза двух известных групп неофолкового жанра, приблудных детей апокалиптической сцены — Ordo Rosarius Equilibrio из Швеции и Spiritual Front из Италии.
Обе команды разрабатывают схожую, традиционно табуированную в классическом западном обществе тематику (сексуальность, эротизм в разных их проявлениях, в случае ORE преломленные в эзотерическом ключе), но реализация идей происходит у них отличными способами. Тем любопытнее должен быть результат. И, надо сказать, он не только не подкачал, но позволил тому же Томасу Петерссону утверждать в интервью, что для «Satyriasis» им были сочинены одни
из самых удачных песен за все время существования ORE.
И скандинавы, и латиняне обладают характерным звучанием и еще более характерным имиджем. ORE — затянутые в блестящий черный латекс фетишисты с интересом не только к Тинто Брассу, но и к Кроули и Хармсу, одни из флагманов знаменитого индустриального лейбла Cold Meat Industry.
Саунд Spiritual Front для краткости и пущего эпатажа ради определяют как «нигилистический суицидальный поп» или «мафиозный поп», парни в равной степени черпают из лаунжа, дарк-попа, неофолка и этнической европейской музыки; лидер состава гитарист/вокалист Симоне Сальватори — эдакий Сид Вишес на итальянский манер (безупречный черный костюм, пирсинг в носу, панковский хохолок), по которому так сразу и не определишь, то ли он решил позариться на лавры Эрнста Рёма, то ли оделся на собеседование для поступления в бутлегерский синдикат.
Название «Satyriasis», конечно же, отсылает к фигуре низшего божества греческой мифологии, но также соотносится с медицинским термином, описывающим состояние гиперсексуальности у мужчин.
Сам диск — это четыре вещи ORE, столько же — авторства SF, из которых по одной приходится на «взаимозачеты», когда каждый «гостит» на треке другого.
Пластинка начинается с «коллаборационистской» «Your Sex is the Scar», довольно неожиданно прозвучавшей в духе сольников Иэна Брауна. Благодаря развязной биг-бэндовой духовой секции и повторяющемуся гитарному лупу это исполнение навевает мысли о Фрэнке Синатре, выступающем на поляне The Stone Roses. Несомненно — самая игривая вещь альбома.
Дальше события принимают более мрачный оборот: вальсирующая под аккордеон и гитару баллада «Song for the Old Man» (SF) с мертвецки-серьезным, подернутым благородной хрипотцой вокалом Сальватори, цедящим слова эпитафии на смерть уважаемого дона, кладбищенский перезвон и печальные голоса, задающие темп трагедии (или мелодраме?) под названием «Hell is Where the Heart is — The Gospel of Tomas» (ORE) и т.д. «Autopsy of а Love» — словно монолог Ника Кейва с петлей на шее. Своей угрюмой крунерской манерой Сальватори отдаленно напоминал знаменитого австралийца и раньше, но на «Satyriasis» подобных сравнений никак не избежать.
Здесь все балансирует на грани кича, но в этом желании рисковать реализуется обещание спасти мир через нигилизм и половую распущенность. И единственным нареканием к альбому могла бы быть разве что недостаточная продолжительность его звучания. [...]

Первый альбом берлинского электронного дуэта Swod под названием "Gehen" вышел в 2004 году. Пианист и ударник Штефан Вёрманн уподобил метод создания пластинки игре в пинг-понг: сначала он записывает фортепианную партию, затем его партнер Оливер Дёрелль накладывает партию гитары или баса, передает Вёрманну обратно, итак далее. Таким же образом была записана и вторая пластинка, «Sekunden» Фортепиано задает основное настроение во всех композициях задумчивые последовательности из нескольких нот, аккорды, идущие друг за другом через прадолжительные паузы — на этот костяк нанизываются часовые ходы,гитарное квакание, сэмплы,всяческий электронный свист.
Но если в некоторых композициях «Gehen» четко опознавалась мелодическая структура и в целом дуэт не брезговал различными музыкальными украшениями, то теперь инструменты производят звуки куда более скупо,каждая нота является событием. Все строится на минимапистических переборах, создается вязкое эмбиентное пространство. Таким образом Swod добиваются интересного аффекта;музыкальной информации как таковой сгановится меньше, и при этом начинаешь ее больше ценить. Музыка перестает быть фоном, дуэт заставляет внимательно прислушивался к звукам и паузам между ними. На «Gehen» чувствовалось движение — на «Sekunden» перед слушателем проносится ряд стоп-кадров, каждый из которых хочется подробно рассмотреть и понять. Особенно выделяются треки «Ja» и «Belgien», в которых слышны чьи-то голоса, повторяются обрывки фраз. Кстати, «Ja» (по-немецки «да») оказывается своеобразным ответом на трек «Neinr» (нет) с предыдущего альбома Только в последнем номере «Patinage» фортепиано как будто вспоминает о былых возможностях и играет что-то, похожее на законченную пьесу, но быстро затихает и сходит на нет Помимо девяти композиций, составляющих альбом «Sekunden», диск содержит два видео — снятые в Волгограде короткие фильмы немецкого режиссера Штеффина Рамлова «Маmаеv Kurgan» и «Avtobus» к которым Swod написали музыку. [...]

Пистолет на обложке поневоле настраивает на боевой лад Но его появление — не простая случайность и не ложная тревога, поскольку выход «Super Ready Fragmente» знаменует возвращение гельветских электро-рокеров к жесткому и лобовому гитарному (сэмплированному) саунду, имеющему прецеденты на ранних рабатах трио — в первую очередь, на «T V SkY» С другой стороны, как здесь не припомнить тот факт,что по каличеству единиц огнестрельного оружия на душу населения Швейцария входит в четверку лидеров в мире,уступая только Штатам. Финляндии и Йемену По правде говоря,ничего иного и не стоило ожидать oт людей, ведущих свою генеалогию от легендарного Вильгельма Телля Но — шутки в сторону — похоже, что «молодые боги» всерьёз озабочены искоренением язв современного общества,и пистолет на фоне сверкающего глянца является исчерпывающим социальным комментарием группы ко всевозрастающей гламуризации насилия. Несмотря на смещение общего вектора, поклонники последних работ вроде «Music for Artificial Clouds» и * Heaven Deconstruction» не обойдены вниманием совершенна. ведь тяжелые. агрессивные рок-зонги («Freeze» «Secret», «I'm the Drug») то и депо чередуются с треками, акцент в которых сделан на экспериментах с злектронными звучками и галлюцинозной атмосфере («Stay With Usm «Un Point С'est Tout»). Вещи наподобие «El Маgnifico» в свое время оказали заметное влияние на становление стиля Chemical Brothers,в чем последние неоднократно признавались публично. А титульная композиция служит популярной иллюстрацией причины,по которой некоторые сегодня всерьез признают вокалиста Франца Траихлера инкарнацией джима Моррисона из The Doors.Такие они — The Young Gods, уже не столь молодые, но все еще не оставляющие попыток дернута Бога эа бороду. [...]